4 февраля в Музее русской иконы им. Михаила Абрамова была представлена икона «Распятие – Воскресение (сошествие во ад)». Это памятник крупного размера (108 на 90 см) написанный в конце XVI века в Пскове. Благодаря коллекционеру С.А. Ходорковскому икона стала доступна для массового зрителя.

Традиционно открытие новой выставки в Музее стала встречей друзей и давних знакомых. Важно, что в ходе презентации звучали не только поздравления, но и глубокие рассуждения об искусстве и духовной жизни христианина. Неудивительно, что подвижнический масштаб деятельности Музея каждый раз привлекает общественность ко все новым и новым открытиям в русской иконописи.

Так же было представлено небольшое издание, посвященное данному памятнику, которое само по себе является очень качественной полиграфической работой. Фото иконы как раз из него:

Памятник имеет характерные признаки Псковской иконы, такие как яркие цвета, экспрессивности изображения и светло-желтый фон. Тем не менее, специалисты усматривают влияние Московской школы. Это не удивительно – Псков был присоединен к Москве в начале XVI века.

Отдельно стоит отметить, что икона выполнена при помощи приема непрерывного повествования, то есть все четыре сцены из Евангелия написаны на неразделенном границами пространстве. Мы знаем, что часто пространство иконы делится на небольшие прямоугольники, в каждом из которого представлен определенный сюжет. Такие маленькие изображения называются клеймами. Клейма, чаще всего, проще для восприятия – как минимум потому, что на непрерывном пространстве одна и та же фигура может встречаться несколько раз, но при этом не всегда понятно, где заканчивается одна сцена и начинается другая.

Для меня, как для человека, много лет сотрудничающего с Музеем русской иконы, эта презентация стала уникальной. Я впервые не согласился с подходом Музея к анализу памятника. По мнению куратора выставки, Евсеевой Лилии Михайловны, на иконе сцены идут в следующем порядке:

1. Крестные муки Христа

2. Положение во гроб

3. Жены-мироносицы видят пустой гроб Спасителя

4. Уже после воскрешения Спаситель нисходит в ад и ломает адские врата

К такому пониманию иконы ее, скорее всего, подталкивает привычка читать печатный текст сверху вниз и слева направо. Тем не менее, «книжный» порядок не всегда верный. Возьмем для примера икону XVII века:

Здесь сцены разворачиваются от сцены в Гефсиманском саду по спирали против часовой стрелки, при этом в верхней части иконы события вообще расположены снизу-вверх! Для лучшего понимания я нарисовал порядок «чтения» иконы:

Данный памятник не является уникальным примером. Чего только стоят изображения в западной части собора Пресвятой Богородицы в Великом Новгороде. На них грешники стремятся в ад по огненной реке среди грехов и злобных чудищ. Изображение снабжено подписями, каждая из которых наклонена под своим углом. Уже само чтение данной фрески может подвести к мысли, как труден и запутан путь грешника!

Обобщая, мы можем коснуться и того, как часто в православии используется круг в тех или иных контекстах. В самом Музее Русской иконы можно найти множество икон с клеймами, расположенными по кругу. К тому же расположение фресок в православном храме неизбежно выполнено по кругу. Таким образом автор этих строк видит единственный возможный порядок «чтения» иконы»:

1. Крестные страдания Христа. Данная сцена находится в верхней части иконы.

2. Положение во гроб. Данная сцена находится сверху - слева на иконе.

3. Христос спускается в ад, разрывает цепи и ломает адские врата – в нижней части иконы.

4. Гроб Спасителя пуст и ангел возвещает о Воскрешении Христа женам-мироносицам.

Для того чтобы окончательно разобраться, обратимся к евангельскому тексту. В нем, как известно, одни и теже события изложены разными авторами четырежды. Но никто из них не отходит от общей логики, отсылающей еще к Ветхому Завету: после изгнания Адама и Евы из рая каждый умерший отправлялся в Преисподнюю. Именно поэтому и Христос после смерти на кресте отправился в ад, но вырвался из него, воскреснув. Единственно, Новый Завет был достаточно лаконичен в вопросе того, как протекала битва со злом «под сенью гроба». Но все четыре автора согласны как в порядке событий, так и в их содержании – победив ад, Спаситель даровал людям возможность войти в Царствие Небесное. «Христос воскресе из мёртвых, смертию смерть поправ, и сущим во гробех живот даровав» - именно так поется на Пасхальной неделе, оповещая всех собравшихся, что попирание смерти смертью стало причиной, а не следствием Воскресения.

Но вернемся к логике куратора выставки. Она рассматривает борьбу Христа с адом именно как позднейшие идеи Никодима, автора апокрифического евангелия. Ведь именно в данном, созданном в IV-V веках тексте «попирание смерти смертью» описано именно как выбивание адских врат. Л. М. Евсеева делает вывод, что для иконописца эта сцена стала чем-то вроде догадки, развитием мысли о том, к чему могло привести Воскресение. К тому же в ходе самой экскурсии нам много раз сказали о том, что сама икона выражает «свободу художника». Так и появилось условное название иконы, где «Сошествие во ад» идет после «Воскрешения».

Хочу сказать, что мои рассуждения это вовсе не критическая точка, а скорее многоточие и ещё одна иллюстрация того, как богат смыслами и многогранен мир русской иконы. Я хотел бы ещё раз поблагодарить организаторов … дальше по тексту., я хотел бы еще раз поблагодарить организаторов выставки за великолепную презентацию.

Я надеюсь, что Музей Русской Иконы им. Михаила Абрамова продолжит привлекать внимание к русской иконе и вопросам духовной жизни.